¿Cómo montar un home studio? 6 equipos para empezar a producir
Hoy en día cada vez más músicos se están adentrando en la producción musical, ya que los equipos para montar un home studio se han vuelto mucho más asequibles que en otras épocas.
Con esto en mente, decidimos hacer una breve guía explicando lo que necesitas para empezar a producir con calidad. ¡Sigue leyendo!
Descubre cómo montar un home studio con los principales equipos
Montar un home studio es un excelente paso para quienes desean grabar y producir sus propias canciones con calidad profesional, sin salir de casa.
Con los equipos adecuados, puedes transformar cualquier espacio en un estudio funcional. Hoy seleccionamos los principales equipos de home studio para empezar:
1. Computadora
Para trabajar con audio digital, necesitarás grabar y procesar sonidos con baja latencia, es decir, grabar y monitorear varias pistas sin retraso entre lo que tocas y lo que escuchas.
Así que, para comenzar, invierte en una computadora con al menos 8 gigas de memoria RAM y un buen procesador (con cuatro núcleos o más).
No olvides del almacenamiento. Al fín y al cabo, es necesario tener suficiente espacio para guardar tus grabaciones, bibliotecas de samples e instrumentos virtuales.
2. Interfaz de audio
La interfaz de audio es responsable de convertir el sonido de los instrumentos y micrófonos en señales digitales que la computadora reconoce, reduciendo ruidos y latencias.
Por ello, no se recomienda conectar tu instrumento o micrófono usando las entradas de audio integradas de tu computadora; necesitarás una interfaz de audio USB externa.
Para quienes están comenzando en la producción musical, los productos ofrecidos por empresas como M-Audio, Focusrite y Presonus son los más recomendados.
Sus interfaces vienen con dos canales de entrada equipados con preamplificadores, además del software controlador propio, lo que permite grabar con pocos milisegundos de latencia.
Sin mencionar que también contarán con un conversor de audio A/D (analógico a digital) de mayor calidad. Así, empiezas en el estándar de la industria, grabando en 24 bits de resolución.
3. Monitores y auriculares de estudio
Para mezclar tu música, necesitas escucharla con las frecuencias más equilibradas, sin enmascaramientos de frecuencias o excesos de graves de los altavoces comunes.
Por ello, vale la pena invertir en auriculares y monitores acústicos diseñados para la supervisión en estudio.
Están diseñados para sonar lo más planos posible, ayudándote a tomar las decisiones correctas al mezclar.
4. Micrófonos
Los micrófonos son muy importantes para capturar voces e instrumentos con claridad. Existen diversos tipos, como condensadores y dinámicos, cada uno indicado para diferentes situaciones.
En estudio, los micrófonos condensadores son muy utilizados, pero necesitan una alimentación energética extra de 48 volts. La mayoría de los equipos de calidad ofrecen este recurso, llamado phantom power (alimentación fantasma).
Este tipo de micrófono captura el sonido en detalle, siendo excelente para una guitarra acústica, por ejemplo.
Sin embargo, esta sensibilidad también puede ser un problema para quienes aún no tienen una sala acústicamente tratada.
5. Programas de grabación y plugins
En el área de software, existen las DAWs (Estaciones de Trabajo de Audio Digital), programas de grabación que permiten editar, mezclar y masterizar tus canciones.
Existen varias opciones, como Pro Tools, Cubase, Nuendo, Reaper, Studio One, FL Studio, Logic Pro y GarageBand.
Con estos programas, puedes grabar varias pistas, además de hacer cortes, ediciones, agregar efectos, simulaciones de ambientes y amplificadores. También puedes ecualizar, comprimir, mezclar y masterizar tu audio.
Algunas DAWs son exclusivas para usuarios de iOS, como GarageBand y Logic Pro. El resto de los software funciona tanto en PC Windows como en computadoras de Apple.
Los precios varían mucho, especialmente porque hay versiones más completas y otras más limitadas. Investiga bien y elige la mejor opción para ti.
6. Controladores MIDI
Los controladores MIDI son esenciales para quienes desean más fluidez en la ejecución y creación de música, además de permitir tocar en vivo con una gran variedad de sonidos de instrumentos virtuales (VSTi).
Es importante recordar que el controlador MIDI no produce sonidos por sí solo; envía información en forma de notas MIDI a una fuente de sonido, como tu programa de grabación.
Estos datos incluyen detalles como duración, intensidad y articulación de las notas, transmitidos en tiempo real de forma polifónica.
Existen varios tipos de controladores MIDI, como teclados y pads de percusión, adaptándose a tus necesidades.
Sin embargo, si no puedes invertir ahora, es posible utilizar el mouse y el teclado de la computadora para programar tus pistas, dejando la compra del controlador MIDI para un momento futuro.
Descubre cómo comprar instrumentos musicales
Empezaste con nuestra guía de equipos de home studio ideales para comenzar a producir con calidad en casa. Ahora, ¿qué tal si descubres la mejor forma de comprar tu instrumento? ¡Consulta los mejores consejos sobre cómo comprar instrumentos musicales!
Traducido y adaptado por Amana Dias Colares.