Tocar música clásica en la guitarra es una de las aproximaciones que más suscita debates sobre la complejidad técnica, la tradición del repertorio y la disciplina musical. Este género incluye obras que exigen técnica e interpretación meticulosas.

Aunque muchos de estos puntos son ciertos, otros son más mitos y prejuicios que ignoran que la guitarra clásica es solo una de las muchas formas de abordar la música con este instrumento.

Por eso, hablaremos sobre cómo tocar música clásica en la guitarra, dando consejos para empezar en este género y explorando algunas características de la guitarra clásica. ¡Estira los dedos y acompáñanos!

Aprende a tocar música clásica en la guitarra

Tocar guitarra clásica y guitarra popular tiene algunas similitudes, pero también varias diferencias en técnica y enfoque interpretativo.

Además, es una invitación a explorar un repertorio de casi 500 años de historia.

A continuación, hablaremos de estas habilidades, pero primero entendamos algunos principios generales que guían esta forma de tocar la guitarra.

Qué define la guitarra clásica

Lo que llamamos guitarra clásica puede entenderse desde dos aspectos complementarios: el repertorio y su enfoque interpretativo.

Absorbiendo diversos períodos y estilos, el repertorio de la guitarra clásica “hereda” música de sus predecesores, como el laúd.

Además, incorpora repertorios de músicas populares de diversos países, además del repertorio occidental escrito específicamente para la guitarra clásica.

Como su nombre indica, la guitarra clásica forma parte de la tradición de la música clásica o de concierto.

Esto implica la búsqueda de un sonido más “cristalino” y una técnica limpia, tratando de dar un enfoque adecuado al contexto histórico y estilístico de cada pieza.

Técnicas para tocar música clásica en la guitarra

Algunos fundamentos para tocar guitarra son comunes a todos los géneros musicales.

La guitarra clásica comparte ciertos elementos con otras formas de música instrumental, como el fingerstyle, pero también tiene particularidades únicas.

Por ejemplo, la capacidad de interpretar melodía y acompañamiento simultáneamente y el uso de los dedos para tocar las cuerdas.

Es importante recordar que, tradicionalmente, la guitarra clásica utiliza cuerdas de nailon, a diferencia del fingerstyle, que suele usar cuerdas de acero.

1. Arpegios y acordes

En la guitarra clásica, la técnica de la mano derecha conocida como punteo se denomina arpegio, refiriéndose a tocar “al estilo de un arpa”.

Consiste en utilizar los dedos de la mano derecha en diferentes cuerdas de forma independiente.

Puedes dejar el toque preparado, es decir, donde el dedo se posiciona en la cuerda a tocar antes de hacerlo, quedando listo de antemano. Esta técnica mejora la velocidad y el control.

Estudiar acordes en bloque, en una textura coral, también es esencial. El objetivo es destacar las diferentes notas de un acorde de forma independiente.

2. Escalas

Aunque hay espacio para la improvisación en algunas piezas del repertorio clásico, el estudio de escalas tiene otros propósitos.

El primero es conocer el mástil de la guitarra y las notas a lo largo de todo el diapasón.
Lo más importante es desarrollar la sincronización entre los dedos de ambas manos, así como resistencia y velocidad.

Una distinción clave es entre el toque con apoyo y sin apoyo. Muy usado en el flamenco, consiste en apoyar el dedo que acaba de tocar en la cuerda inmediatamente paralela.

Este toque produce un sonido más intenso y sirve como entrenamiento de velocidad, similar a correr con peso en las piernas.

Es crucial alternar entre ambos tipos de toque de manera natural, manteniendo la calidad sonora.

3. Calidad del sonido

Además de las cuerdas de nailon, la guitarra clásica utiliza las uñas de la mano derecha para pellizcar las cuerdas.

Es importante cuidar la forma de las uñas para que no interfieran con la técnica ni se desgasten, evitando un sonido áspero.

El uso de diferentes tipos de limas, desde limas comunes hasta limas de agua, es frecuente para minimizar el ruido de las uñas en las bordonas y conseguir un tamaño que proporcione agilidad y seguridad al tocar.

4. Lectura de partituras

Quizás la mayor diferencia de la guitarra clásica respecto a otros estilos es que la lectura de partituras se introduce desde el principio y resulta indispensable.

Hay varias formas de desarrollar esta habilidad, pero la mejor es combinar ejercicios de lectura con el estudio de piezas para guitarra y otros instrumentos.

Repertorio para quienes quieren aprender música clásica en guitarra

Después de entender las principales técnicas para tocar música clásica en la guitarra, el siguiente paso es elegir un repertorio que permita un desarrollo gradual.

A continuación, presentamos algunas sugerencias de métodos y obras ampliamente recomendados para principiantes.

Métodos para guitarra clásica

Existen varios métodos de estudio para la guitarra clásica que han demostrado ser efectivos para iniciantes. Entre ellos, destaca la Serie Didáctica para Guitarra del uruguayo Abel Carlevaro.

Esta serie, compuesta por cuatro volúmenes, combina conceptos técnicos y ejercicios prácticos con numerosas indicaciones útiles. Además, Carlevaro escribió una serie de estudios y obras que aplican los principios de su método, ofreciendo una base sólida para el desarrollo técnico.

Repertorio de piezas clásicas para guitarra

Los métodos mencionados son un excelente punto de partida, pero una vez dominados, es momento de ampliar el repertorio.

Un enfoque habitual es trabajar con colecciones de estudios, piezas breves diseñadas para desarrollar la técnica mediante desafíos musicales específicos.

Entre los más destacados se encuentra trabajo de guitarristas clásicos como el cubano Leo Brouwer, cuya serie de Estudios Sencillos es ampliamente utilizada en etapas iniciales de aprendizaje. Estas piezas combinan ejercicios técnicos con elementos musicales que ayudan al desarrollo interpretativo.

Los estudios clásicos de Fernando Sor, editados por Andrés Segovia, y los Estudios op. 60 de Matteo Carcassi, ambos fundamentales para quienes buscan fortalecer su técnica y musicalidad.

Al construir tu repertorio, estas obras no solo mejorarán tus habilidades técnicas, sino que también te acercarán a la rica tradición de la guitarra clásica.

Conoce los tipos de guitarra acústica

Ahora que ya te enteraste sobre cómo tocar música clásica en guitarra, mira los varios tipos de guitarra acústica que hay y encuentra la mejor para tu estilo. ¡No te lo pierdas!

Traducido y adaptado por Amana Dias Colares.